市儈的近義詞 市儈( 三 )


頂好的構圖要“似奇反正” , 古人說“既得平正 , 須得險絕” , 構圖要極盡變化 , 大膽組織變化 , 但有要求穩定 。只奇不正就有不穩定的感覺 , 要鄭重見奇 , 奇中見正 , 兩條腿走路 , 矛盾中求統一 , 八大山人的畫構圖很奇 , 但又有莊嚴的感覺 。畫面上主要的東西一定要給適當的位置 。一般說來主要的東西不要放在正中 , 要靠邊一些 , 但又要使人感到整體畫面的平衡;形象地說:“要像秤 , 不要像天平” 。在風景畫里 , 一般地說 , 樹比山分量重 , 人造物比自然物重 , 人比一切重 , 懂得這個 , 對構圖是很有幫助的 。
善繪畫要求“大”和“多” , 所謂大是感覺大 , 多是東西多 。因此 , 構圖要善于穿插 , 要往深處發展 , 不要平鋪對壘 。《清明上河圖》絕不是僅往兩邊伸展 , 同時也很注意深度 , 往深里發展 。石濤的畫很講究穿插 , 利用中景 , 使畫面能透出去 , 四王的畫就常常是一層層地往上疊 , 空間的感覺就比較弱 。任伯年很會構圖 , 有的畫幾棵樹占滿了畫面 , 下面畫上人物 , 穿插得很好 , 很奇 。我畫嘉定大佛 , 把大佛幾乎畫滿了整個畫面 , 再利用周圍的角落畫上樹、石級、江水、行船等 , 這就不僅使主題突出 , 而且畫面也豐富起來了 。
藝術一定要講求形式 , 有人怕講 , 以為就是 ***  , 這是一種誤解 。要區別為表達主題講求形式與為藝術而藝術的 ***。構圖上的一些規律是要注意的 , 譬如畫面上前后兩個人的頭正相疊上 , 三棵樹交叉于一點等 , 這些都是要避免的 。黃賓虹先生說:他從中國書法、繪畫中得出構圖規律的奧秘是不等邊三角形 , 這實際上就是變化統一的規律 。藝術上美的抽象的規律往往是更高的境界 。規律中有一條最重要的規律就是自然 , 矯揉造作永遠是要避免的 , 不要把“奇”理解為矯揉造作 。
(二)形象
藝術用樣要求精神 , 藝術形象不能是吧普普通通的 , 電影攝影師對著意嘉陵江上自遠而近 , 自近而遠的行船 , 可以攝下幾百個不同的鏡頭 , 但其中最美的只有幾個 。一張畫還要有最精粹之處——所謂“畫眼” , 畫眼一定要特別抓緊 , 不能與其他一切平均對待 。主要的東西可以強調、夸張 , 要避免面面俱到 , 應有盡有 。竭力描寫自己最感興趣的 , 最主要的東西 , 才能引人入勝 , 打動人心 。京劇表演家有三字訣 , 叫做“穩、準、狠” , 狠就是要敢于強調最主要的東西 , 狠狠地表現 , 狠取決于藝術家的感情 。藝術創作要像寫情書那樣充滿感情 。母親的孩子如果被人殺害 , 她會咒罵一輩子 , 這是感情使然 。藝術就怕搔不到癢處 。
藝術家不僅表現所見 , 還要表現所知和所想(自己的全部經驗和傳統知識 , 以及根據客觀事物發展規律的推想) , 中國古代藝術家描寫的《仙山樓閣圖》 , 就是把最美的建筑放在最美的環境里 , 這是藝術家根據現實的想象 , 是現實主義和浪漫主義的結合 。中國畫家畫黃山 , 絕不是站在某一個固定地點取某一個固定的角度畫其眼所僅見 , 而是全面觀察理解以后加以表現 , 好像是站在黃山的上空 。古人說:“以大觀小” , 也就是這個意思 。石濤畫黃山曾將距離二里的“石虎”與“鳴駭泉”畫在一起 , 題詩:“何年來石虎 , 臥聽鳴駭泉” , 這在藝術上是完全允許的 。毛主席詞:“千里冰封 , 萬里雪飄” , 絕不是站在某一固定的地方能看到這么廣闊的景致 , 而是融入了詩人的想象 , 這是和毛主席寬闊宏大的胸襟分不開的 。
中國畫家畫菊花 , 絕不止于表現菊花 , 而是寄托了畫家自己的感情 , 山水畫不是照片 , 也不是風景說明圖 , 風景畫要比自然更美 , 從來人們說“河山如畫”而不說“畫如山河” 。要建筑師來參考我們所畫的樓臺亭閣 。我有一棵圖章 , 叫做“不與照相機爭工” , 畫家比攝像師有更大的創造的自由 , 應該充分利用這個條件 ??p紉師給人們做衣服 , 不合身是最壞的 , 合身了還不夠 , 還要使一幅能突出身體美麗的部分和隱藏丑的部分 , 這才是更好的縫紉師 。畫家對著自然景物作畫也是如此 。風景寫生也可以叫做“對景創作” , 對象只是創作資料 , 并非全部 , 呼之即來 , 揮之即去 , 可以十分之七根據對象 , 十分之三根據畫面本身需要 , 脫離真實不對 , 完全依靠真實也不對 , 藝術應比真實更高 , 更集中 , 更概括 。形象要真實與美統一 , 真實使人信眼 , 藝術性叫人感動 , 要運用自己的全部修養把自然提高到更美的境界 。

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