《美學散步》讀后感800字 《美學散步》讀后感精選【10篇】( 六 )


(3)因人群組合互制的關系,而有政治境界;
(4)因究研物理,追求智慧,而有學術境界;
(5)因欲返本歸真,冥合天人,而有宗教境界 。
功利境界主于利,倫理境界主于愛,政治境界主于權,學術境界主于真,宗教境界主于神 。但界乎后二者的中間,以宇宙人生的具體為對象,賞玩它的色相、秩序、節奏、和諧,借以窺見自我的最深心靈的反映;化實景而為虛境,創形象而為象征,使人類最高的心靈具體化、肉身化,這就是“藝術境界” 。藝術境界主于美 。
《美學散步》讀后感篇8
《美學散步》里給我印象較深的是以下內容:詩、畫的美及兩者的關系、書法、音樂和建筑、國外的雕塑,以及藝術意境和從藝術中反映出來的哲學理念 。作者的文字流利、內容豐富優美、見解獨到 。
關于詩和畫的分界,作者認為:詩傳畫外意 。詩留給人更深長的想象空間,他列舉了達芬奇用了四年時間畫出的蒙娜麗莎的眼睛 。有時候詩有畫龍點睛的作用,就像一些攝影作品的題目一樣,能夠拔高藝術作品境界 。另外,詩還能詠時間,而畫只能捕捉瞬間 。
很多詩像印象派,比如王昌齡的《初日》:初日凈金閨,先照床前暖;斜光入羅幕,稍稍親絲管;云發不能梳,楊花更吹滿 。多么美妙的一副香閨畫啊 ?!皻w來笑拈梅花嗅,春在枝頭已十分 ?!薄敖袢蘸鰪慕贤贾以趫D畫中 。”“太陽的光,洗著她早起的靈魂 。天邊的月,猶似她昨夜的殘夢 ?!弊匀粺o往而不美 。何以故?以其處處表現這種不可思議的活力故 。照相片無往而美 。何以故?以其只攝取了自然的表面,而不能表現自然底面的精神故 。要有發現自然中美的眼睛,心中要有詩的意境 ?!耙饩呈乔榕c景的結晶 ?!蓖醢彩姡簵盍Q蜩綠暗,荷花落日紅酣,三十六陂春水,白頭相見江南 ?!鞍虢瓪堅掠麩o影,一岸冷云何處香 。”
悠悠心會,妙處難與君說 。
中國各門傳統藝術(詩文、繪畫、戲劇、音樂、書法、建筑)往往相互影響,甚至相互包含(如詩文、繪畫中可以找到園林建筑藝術所給予的美感或園林建筑要求的美,而園林建筑藝術又受詩歌繪畫的影響,具有詩情畫意) 。作者將中國傳統的美感或美的理想(詩歌、繪畫、工藝美術等)歸納為兩類:芙蓉出水的美和錯采鏤金的美 。其中,魏晉六朝是一個轉變的關鍵 。陶淵明的詩顧愷之的畫王羲之的`字都是一種自然可愛的美,漢賦、明清的瓷器、京劇舞臺上濃厚的彩色的美是錯采鏤金的美 。作者極推崇魏晉,因為這之前—漢代—在藝術上過于質樸,在思想上定于一尊,統治于儒教;這時代之后—唐代—在藝術上過于成熟,在思想上又入于儒、道、佛三教的支配 。晉人的美,是這全時代的最高峰,傾向簡約玄澹、超然脫俗 。
埃及、希臘的建筑、雕刻是一種團塊的造型,中國古代的繪畫不重視立體性,而注意流動的線條,把形體化成為飛動的線條,著重于線條的流動,因此使得中國的繪畫帶有舞蹈的一位 。國外的很多畫家、雕刻家注重光和影,中國話卻是線的韻律,光影都不要了 。這一定程度上受到中筆墨的影響 。西方畫家是由幾何、三角構成透視學的空間,,而中國畫是詩意的創造性的藝術空間 。西洋在埃及、希臘以來傳統的畫風,是在一幅幻現立體空間的畫境中描出圓雕式的物體,特重透視法、解剖學、光影凹凸的暈染 。中國畫法不重具體物象的刻畫,重意境 。西畫的透視法是畫家立在地上平視的對象;中國畫的透視法是提神太虛,從世外鳥瞰的空間立場 。中國畫的空間構造,既不是憑借光影的烘染襯托,也不是移寫雕像立體及建筑的幾何透視,而是顯示一種類似音樂或舞蹈所引起的空間感型 。
歌德說:建筑是冰凍住了的音樂 。中國的建筑、園林、雕塑中都潛伏著音樂感—即所謂韻 。中國園林建筑喜歡用生氣勃勃的動物形象,飛動之美,是中國古代建筑藝術的重要特點 。相較而言,希臘建筑的雕刻,多半用植物葉子構成花紋圖案,中國的植物花紋直到唐代以后才逐漸興盛起來 。中國慣用園林來處理空間美感,如天井、院子 。園林中的設計除了“游”中“望”,還可以“借景” 。山水是詩人畫家書寫情思的媒介,藝術境界不是一個單層的平面的自然的再現,而是一個境界層深的創構 。中國人愛在山水中設置空亭一所,作為山川靈氣動蕩吐納的焦點和精神聚集的處所 。靜穆的關照和飛躍的生命構成藝術的兩元,也是構成“禪”的心靈狀態 。

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