京劇的歷史


京劇的歷史

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中國京劇被稱為“東方歌劇” ,它是地地道道的中國國粹,因形成于北京而得名 。京劇已有200多年的歷史 。它的源頭要追溯到幾種古老的地方戲劇,特別 是十八世紀流行于中國南方的地方戲“徽班” 。1790年,第一個徽班進入北 京,參加皇帝的生日演出 。隨后又有不少徽班陸續到北京演出 ?;瞻啾緛砹鲃有詮姡朴谖掌渌鼊》N的劇目和表演方法,北京聚集了眾多地方劇種,這使得徽班在藝術上得到迅速提高 。
19世紀末、20世紀初,經過數十年的融匯,京劇才算形成,并成為中國最大戲曲劇種 。京劇劇目之豐富、表演藝術家之多、劇團之多、觀眾之多、影響之廣泛,都居中國之首 。京劇是綜合性表演藝術,它集“唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打 (武打)、舞(舞蹈)”為一體,通過程式的表演手段,敘述故事,刻劃人物 。京劇的角色主要分為:生(男性)、旦(女性)、凈(男性)、丑(男性、女性 皆有)四大行當,此外還有一些配角行當 。臉譜是京劇中最有特色的藝術 。人物的忠奸、美丑、善惡、尊卑,大都能通 過臉譜表現出來 。比方說,紅色描繪人物的赤膽忠心,紫色象征智勇剛義,黑色 體現人物富有忠耿正直的高貴品格,白色暗喻人物生性奸詐、手段狠毒,藍色喻 意剛強勇猛,黃色表示人物殘暴,金色和銀色,多用于神、佛、鬼怪,以示其金 面金身,象征虛幻之感 。通常認為,18世紀末是京劇發展的第一個鼎盛期 。當時,不僅民間戲曲演 出很繁盛,皇宮內戲曲演出也很多 。因為皇家貴族們都喜愛京劇,宮廷內優越的 物質條件為京劇的表演、穿戴規制、臉譜化妝、舞臺布景等方面提供了有利的幫 助 。宮廷與民間的戲曲相互影響,使京劇獲得空前發展 。上個世紀20至40年代,是京劇的第二個鼎盛期,這一時期京劇繁榮的標 志是諸多流派的產生,最著名的是梅(梅蘭芳1894-1961)、尚(尚小云1900-1975),程(程硯秋1904-1958)、荀(荀慧生1900-1968)四大派別 。不同京劇流派都擁有一大批著名演員,他們活躍在 上海、北京等大城市的舞臺上,京劇藝術舞臺盛極一時 。梅蘭芳是國際上最負盛名的京劇表演藝術家之一,他8歲學戲,11歲就登 臺演出 。在五十多年的舞臺生涯中,梅蘭芳對旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等各個方面都有創造發展,形成了獨特的藝術風格 。1919年,梅 蘭芳率劇團赴日本演出,京劇藝術首次向海外傳播;1930年,梅蘭芳又率團到美國訪問演出,取得很大成功;1934年,他應邀去歐洲訪問,受到歐洲戲 劇界的重視 。此后,世界各地把京劇看成中國的演劇學派 。
中國改革開放以來,京劇又有新的發展 。特別是作為傳統藝術精華而得到中 國政府的大力扶持 。如今,北京的長安大戲院長年上演京劇劇目,每年舉行的國 際京劇票友大賽吸引了世界各地的京劇愛好者,京劇還是中國與外國文化交流中 的保留項目 。
被列為世界三大表演體系之一的國粹——京劇,從形成到現在已有兩百多年的歷史 。
中國清代乾隆年間經濟繁榮,國泰民安,文化藝術相應也得到了發展 。特別是自乾隆十六年(1751年)乾隆皇帝六次南巡,不僅使南北經濟進一步溝通,同時也促進了南北文化的交流 。例如就在乾隆皇帝第一次南巡的這一年,皇太后60壽辰之日,便有南方戲班進京祝賀,當時演劇盛況是“自西華門至西直門外高粱橋,每數十步間一戲臺”,“南腔北調,各四方之樂,倔童妙伎歌扇舞衫,后部未歇,前部已迎 。左顧方驚,右顧復?!?。后皇太后80大壽,“京師鉅典繁盛,不減辛未” 。直到乾隆四十四年(1779年),秦腔演員魏長生自四川來到北京,以演出《滾樓》一劇名動京師 。是為徽班進京演出之始 。此時北京流行的京腔也大為減色,乃至出現了“京腔舊本置之高閣”的局面 。
乾隆五十五年(1790年)是高宗(乾隆皇帝)80壽辰,為給乾隆皇帝祝壽,揚州的鹽商江鶴亭在當年秋天特地組織了以名演員高朗亭為首的一個名為“三慶”的徽戲班,另有三慶班、四喜班、和春班、春臺班 。這些戲班多以安徽籍藝人為主,進京為乾隆皇帝做祝賀演出 。
時值京腔(高腔)、秦腔已先行流入北京,徽班在演唱二黃、昆曲、梆子諸腔的基礎上,兼容并蓄,出現了“四徽班各擅勝場”的局面 。嘉慶、道光年間,漢調(又稱楚調)進京,參加徽班演出,徽班又兼習楚調之長,為匯合二黃、西皮、昆、秦諸腔,促成京劇衍變奠定了基礎 。這就是戲劇史上有名的“徽班進京” 。因此,四大徽班進京,被視為京劇誕生的前奏,在京劇發展史上具有重要意義,也是后來徽班逐漸發展成為京劇的一個關鍵 。清末,四大徽班已相繼散落 。

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